Hadestown, la comédie musicale

Assister à Hadestown est une expérience unique. Dans des théâtres australiens intimistes, les spectateurs et spectatrices peuvent vivre le drame à un niveau plus intense, amplifiant ainsi l'effet émotionnel. L'attrait irrésistible d'Hadès, l'esprit de défi de Perséphone et le chant passionné d'Orphée vous submergeront. En assistant à Hadestown en Australie, le public entre dans un monde fantastique mais très familier d'amant·e·s, de dieux et de rêveur·euse·s. L'ensemble d'Hadestown fait office d'orchestre et de personnages sur scène. Écouté par plus de 350 millions de fans dévoué·e·s et adoré à travers le monde, Hadestown est une expérience théâtrale résolument porteuse d'espoir qui vous emmènera aux enfers et vous en sortira. Pas une, mais deux histoires d'amour mythiques sont là pour vous redonner foi en l'amour dans les Enfers : celle des jeunes rêveurs Orphée et Eurydice, ainsi que celle du roi Hadès et de sa femme Perséphone.  

Hadestown raconte une histoire bouleversante d’amour, d’optimisme et de rébellion en mêlant des genres musicaux contemporains à des éléments empruntés à la mythologie grecque. En réinventant de vieilles mythologies à travers un prisme moderne, Hadestown donne à des sujets atemporels un sentiment d'urgence et de pertinence. La scène évoque à la fois le monde lugubre des Enfers, mais aussi le monde optimiste d'en haut en combinant des motifs légendaires avec un décor industriel rustique.

L'éclairage est un élément important du décor. Il peut varier considérablement pour représenter la luminosité et l'obscurité, l'optimisme et le pessimisme.

L'histoire

Les mythes grecs d'Hadès et Perséphone et d'Orphée et Eurydice sont à nouveau contés sur la scène d'Hadestown. Passionné et indépendant, Orphée tombe amoureux d'Eurydice, fougueuse et libre. Cependant, lorsque Eurydice est conduite à Hadestown dans de terribles circonstances, Orphée se lance dans une quête périlleuse pour la ramener, puisant sa force dans sa musique et sa foi. Les spectateur·rice·s constateront également que le maître glacial des Enfers, Hadès, ainsi que la déesse du printemps et de la renaissance, Perséphone, entretiennent une relation tendue qui reflète les difficultés auxquelles Orphée et Eurydice sont confrontés. L'amour, le pouvoir, le fait de donner et de recevoir sont autant de thèmes explorés dans leur récit.

L'enchanteur Hermès nous conte cette histoire, tandis qu'un groupe de Muses et les Parques apportent des précisions et des commentaires supplémentaires.

Horaires des représentations

Les horaires des représentations pour Hadestown peuvent varier d'une semaine à l'autre. Vous pouvez vérifier les horaires des représentations pour votre date préférée à l'étape suivante de la réservation.

Distribution et équipe

• Rôles principaux : Christine Anu (Hermès), Abigail Adriano (Eurydice), Noah Mullins (Orphée), Elenoa Rokobaro (Perséphone), Adrian Tamburini (Hadès), Sarah Murr, Jennifer Trijo et Imani Williams (Les Parques).
• Musique, paroles et livret : Anaïs Mitchell
• Metteuse en scène : Rachel Chavkin
• Chorégraphe : David Neumann
• Scénographe : Rachel Hauck
• Costumier : Michael Krass
• Concepteur lumière : Bradley King
• Concepteur·rice·s du son : Nevin Steinberg et Jessica Paz
• Metteuse en scène associée : Tiffani Swalley

La musique est une fusion envoûtante de gospel, de blues, de jazz et de folk. Les chansons connues sont les suivantes :

• « Wait for Me », hymne lancinant à la détermination, est joué alors qu'Orphée se rend à Hadestown,
• Dans « Why We Build the Wall », l'influence terrifiante d'Hadès est passée à la loupe.
• « Way Down Hadestown » : une valse jazzy et rythmée vers l'au-delà.
• « Livin' It Up on Top » est une chanson vibrante qui capture l'énergie et l'enthousiasme de Persephone pour la vie.

• Ce spectacle convient aux 8 ans et plus
• Cette production contient des effets stroboscopiques.

Comment échanger des billets

• Vous recevrez un e-mail de confirmation dès que vous aurez réservé vos billets.
• Profitez d'une entrée fluide en présentant votre e-billet ainsi qu'une pièce d'identité en cours de validité avec photo ; aucune impression n'est nécessaire !

Annulation et remboursements

• Ces billets ne sont ni remboursables, ni annulables, ni modifiables.

• En bus : la station de bus la plus proche est Martin Place Station près d'Elizabeth St, desservie par les bus 333 et 396 sur la ligne B de l'Opéra de Sydney, à 2 minutes à pied du Theatre Royal Sydney. 
• En tramway : le tramway le plus proche est accessible par les lignes L2 et L3 depuis Circular Quay jusqu'à l'arrêt Wynyard, à 5 minutes à pied du théâtre. 
• En train : les trains partent généralement du quai 2 de la gare de Lidcombe via Bankstown. Prenez le train sur la ligne Bankstown (T3) jusqu'à la gare de St James Theatre, à 5 minutes à pied du Theatre Royal Sydney. 

Installations disponibles : vestiaire et bar

Accessibilité : boucle à induction magnétique, accès aux fauteuils roulants, sièges accessibles, toilettes accessibles, places de stationnement réservées aux personnes porteuses de handicap.

• Sécurité : pour assurer votre confort et votre sécurité, il se peut que vous soyez soumis·e à quelques contrôles de sécurité à votre arrivée sur le site.
• Code vestimentaire : une tenue décontractée ou élégante est de mise.
• Nourriture extérieure : venir avec sa propre nourriture étant généralement interdit, de nombreux théâtres disposent de cafés ou de restaurants à proximité dans lesquels vous pouvez vous rendre avant ou après le spectacle.